Cildo Meireles constrói uma produção interessada em questões sociais, políticas, econômicas e da história (tanto da arte quanto do Brasil). Iniciou os seus estudos em artes na Fundação Cultural do Distrito Federal (Brasília), em 1963. Ele faz parte da geração de artistas brasileiros que, a partir do final dos anos 1960, foi influenciada pela arte … Continued
Chris Burden é um dos expoentes do movimento da body art, em que o corpo se torna o suporte ou meio de expressão. Sua formação em artes ocorreu na Pomona College (Califórnia) e com o mestrado na Universidade da Califórnia, onde foi aluno de Robert Irwin. Nos anos 1970, desenvolveu uma série de ações, uma … Continued
Carlos Garaicoa estudou termodinâmica e pintura no Instituto Superior de Arte, em Havana (1989-1994). Nos anos 1990, sua produção começou a se destacar internacionalmente, dado o interesse de incorporar nas suas obras “técnicas artesanais”, como a carpintaria. Outra marca de seus trabalhos é a abordagem multidisciplinar para tratar de questões de cultura e política, particularmente … Continued
As obras de John Ahearn & Rigoberto Torres retratam os costumes e as tradições de comunidades próximas ao Instituto Inhotim. Tanto Abre a porta (2006) quanto Rodoviária de Brumadinho (2005) são resultado de um longo processo de imersão da dupla no cotidiano de Brumadinho. No mural ao lado, vemos a representação de um cortejo religioso … Continued
Troca-troca (2002) é uma obra de Jarbas Lopes composta por três fuscas coloridos, originalmente amarelo, azul e vermelho, que tiveram suas latarias trocadas, resultando em três carros multicoloridos. Eles foram usados em 2002, pelo artista e um grupo de amigos, em uma viagem do Rio de Janeiro a Curitiba. A comunicação entre os carros era … Continued
Invenção da Cor, Penetrável Magic Square #5, De Luxe (1977) foi construída postumamente, a partir das instruções deixadas por Hélio Oiticica em textos, plantas, maquetes e amostras. O uso do termo square, que traduzido para português pode significar tanto “praça” quanto “quadrado”, revela elementos fundamentais para o pensamento do artista: o interesse pelo espaço público … Continued
Em Elevazione (2001), Giuseppe Penone reafirma seu interesse pela natureza, não só na utilização de elementos orgânicos e perecíveis, mas especialmente pela incorporação da passagem do tempo como material de trabalho. Aqui, uma castanheira centenária encontrada caída nos jardins do Palácio de Versalhes (França), foi moldada e depois fundida em bronze. Ela está suspensa a … Continued
As três esculturas de Edgard de Souza são parte de uma série em bronze fundido, desenvolvida ao longo dos anos 2000. A silhueta faz referência a uma figura masculina, baseada no corpo do próprio artista, em escala reduzida. No Instituto Inhotim, as obras foram agrupadas pela primeira vez sobre uma base elíptica de concreto. Dispostas … Continued
Em sem título (2001), Edgard de Souza, revisita a tradição da estatuária em bronze, entre os séculos 17 e 19, importante referência para sua obra. O tronco é o ponto de contato entre os dois corpos – que passam a ser, ao mesmo tempo, dois e um. É possível reconhecer um casal, mas também um … Continued
Ao contrário de muitas obras do Instituto Inhotim, que se integram à paisagem, Desert Park (2010) foi idealizada para ser, intencionalmente, um elemento destoante. Ela reúne uma pequena coleção de diferentes tipologias de abrigos de ônibus, feitos de concreto e em tamanho real, pré-fabricados localmente. A artista se apropria de uma referência importante do mobiliário … Continued