Luisa Lambri
Como, Itália, 1969; reside e trabalha em Milão, Itália
Como, Italy, 1969; lives and works in Milan, Italy
Untitled (Casa das Canoas, # 13 e 12) 2003
Fotografia Photograph
Untitled (Casa das Canoas, # 9) 2003
Fotografia Photograph
Untitled (Casa de Baile, # 1 e 2) 2003
Fotografia Photograph
Untitled (Ministério da Educação e Saúde, #2) 2003
Fotografia Photograph
O trabalho de Luisa Lambri consiste em fotografias de grandes obras arquitetônicas da era moderna. Entretanto, ela não é documentarista nem especialista em arquitetura, nem tampouco, exatamente, fotógrafa, embora tenha grande domínio de cada uma dessas práticas e consiga emular suas estratégias. Seu trabalho nunca é sobre a arquitetura em si. Nele, nunca observamos um edifício inteiro. Não temos conhecimento da planta baixa. Seus espaços não são ocupados. A artista atua no terreno da percepção: a luz e seus efeitos sobre os sentidos; forma, linha, volume e sua interação; a relação entre fora e dentro, entre cultura e natureza. Assim, Lambri traz os interesses clássicos da abstração moderna para um ponto-de-vista contemporâneo que a remete a várias linhagens da pintura e da escultura. Seu trabalho vem retratando obras da arquitetura de mestres como Konstantin Melnikov, Rudolf Schindler, Luis Barragán e Philip Johnson. As fotos em exibição foram feitas no Brasil e são, todas elas, imagens de obras históricas de Oscar Niemeyer.
Luisa Lambri’s work consists of photographs of great works of architecture of the modern era. But she is neither a documentarian, nor a specialist in architecture, nor even, exactly, a photographer, even though she has mastered each of these practices and emulated their strategies. Her work is not about the architecture per se: we do not see a building as a whole; we know nothing of the floor plan; her spaces are not occupied. Lambri’s terrain is perception: light and its effects on the senses; shape, line, volume, and their interaction; the relationship of inside and outside, and of culture and nature. As such, she brings the classic interests of modern abstraction to a contemporary viewpoint, connecting her most directly to lineages of modern painting and postwar environmental sculpture. Her work has used as its subject matter architecture by such modern masters as Konstantin Melnikov, Rudolf Schindler, Luis Barragán and Philip Johnson. The photographs on display were all shot in Brazil and are all the work of Oscar Niemeyer.
Como, Italy, 1969; lives and works in Milan, Italy
Untitled (Casa das Canoas, # 13 e 12) 2003
Fotografia Photograph
Untitled (Casa das Canoas, # 9) 2003
Fotografia Photograph
Untitled (Casa de Baile, # 1 e 2) 2003
Fotografia Photograph
Untitled (Ministério da Educação e Saúde, #2) 2003
Fotografia Photograph
O trabalho de Luisa Lambri consiste em fotografias de grandes obras arquitetônicas da era moderna. Entretanto, ela não é documentarista nem especialista em arquitetura, nem tampouco, exatamente, fotógrafa, embora tenha grande domínio de cada uma dessas práticas e consiga emular suas estratégias. Seu trabalho nunca é sobre a arquitetura em si. Nele, nunca observamos um edifício inteiro. Não temos conhecimento da planta baixa. Seus espaços não são ocupados. A artista atua no terreno da percepção: a luz e seus efeitos sobre os sentidos; forma, linha, volume e sua interação; a relação entre fora e dentro, entre cultura e natureza. Assim, Lambri traz os interesses clássicos da abstração moderna para um ponto-de-vista contemporâneo que a remete a várias linhagens da pintura e da escultura. Seu trabalho vem retratando obras da arquitetura de mestres como Konstantin Melnikov, Rudolf Schindler, Luis Barragán e Philip Johnson. As fotos em exibição foram feitas no Brasil e são, todas elas, imagens de obras históricas de Oscar Niemeyer.
Luisa Lambri’s work consists of photographs of great works of architecture of the modern era. But she is neither a documentarian, nor a specialist in architecture, nor even, exactly, a photographer, even though she has mastered each of these practices and emulated their strategies. Her work is not about the architecture per se: we do not see a building as a whole; we know nothing of the floor plan; her spaces are not occupied. Lambri’s terrain is perception: light and its effects on the senses; shape, line, volume, and their interaction; the relationship of inside and outside, and of culture and nature. As such, she brings the classic interests of modern abstraction to a contemporary viewpoint, connecting her most directly to lineages of modern painting and postwar environmental sculpture. Her work has used as its subject matter architecture by such modern masters as Konstantin Melnikov, Rudolf Schindler, Luis Barragán and Philip Johnson. The photographs on display were all shot in Brazil and are all the work of Oscar Niemeyer.
